Procesos, lenguajes y mensajes: La Tumba del Alca y "La Muerte de la Empatía "

Repasar la discografía de La Tumba del Alca es una buena manera de entender el proceso por el que están pasando. Especialmente viene bien mirar su historia en retrospectiva ahora que apareció su tercer disco: “La Muerte de la Empatía”. Cada uno de sus trabajos ha tenido una forma final y un proceso distinto; su debut, por ejemplo, fue grabado en vivo en el Taller de Remedios de su natal Escobar en el ciclo “Pieza Dedicada Vol.2”, si bien hubo un trabajo de post-producción la intención fue capturar la sinergia que ya empezaban a manifestar en sus presentaciones en directo. Ese disco grabado como cuarteto dejó varios temas que aun hoy son parte clave de su set en vivo. Pasarían 5 años para un siguiente disco, “Silencio y Persecución” lanzado en el 2016. La primera canción hacia un guiño a la procastinación que termino demorando un disco que venía cocinándose hacia varios años. La grabación fue de nuevo hecha en, si no me equivoco, dos sesiones en vivo en el Taller De Remedios, la grabación y mezcla fue de nuevo obra de Eric Kamatsu quien se erige como pieza clave más allá de la formación del conjunto.

Foto por Mariela Maldonado

Tan pronto terminaron de presentar este nuevo trabajo, La Tumba sin pensarlo mucho, y con las ideas y energías aun frescas, encaró el siguiente. El proceso de grabación se nutrió de las experiencias anteriores logrando que en apenas un año ya hubiera un sucesor de “Silenció y Persecución”. Para su tercera obra decidieron grabar por primera vez en estudio afilando aún más ciertos detalles de sonido y forma que lograron un disco más compacto en el cual condensan muy bien sus primeros 6 años de vida. Si el formato de grabación fue esencial el proceso no lo fue menos, para una banda como “La tumba del Alca” que se ha hecho un nombre principalmente tocando en vivo, el año previo a “La muerte de la Empatía” estuvo marcado por un silencio auto-impuesto que les permitió catalizar sus energías hacia la creación. Pasaron de la procastinación a la anticipación.

La Tumba del Alca ha ido construyendo una forma propia y personal para sus discos, son siempre muy largos para ser considerados un EP, pero con pocas canciones en comparación de un disco. Ese formato les funciona bien, en este disco las canciones son concisas, incluso cortas en comparación de sus trabajos anteriores. Aunque hay una tendencia a evitar el “cuelgue” también hay una inclinación hacia lo concreto que les sienta muy bien. Es por eso que canciones como “El Placer en lo Nocivo” o “Silencio y Persecución” condensan todo lo que la banda sabe hacer bien en poco tiempo. A estas alturas La Tumba del Alca ya está bien conformada como quinteto: los teclados de Julián García han logrado integrarse certeramente a su base original: Emo Espindola en batería, Victor Chavez, Lucas Podestá y Luca Trabanco que se turnan intermitentemente las labores de guitarra y bajo.

Pero más allá de lo musical, “La Muerte de la Empatía” parecer ser un disco con mucha fuerza y significado. Las maneras de percibirlo van allá más de lo sonoro, por ejemplo: “Campana” y “Escobar Florece” son referencias a su entorno, “La eliminación definitiva del pensamiento libre” y “La Muerte de la Empatía” hacen referencia a la situación social, política y humana de Argentina. Todo esto es dicho sin usar palabras, todo está construido a través de la intención sonora y los títulos. Eso no significa que la banda evite hablar abiertamente de temas sociales o políticos; de hecho, la presentación oficial en vivo de este tercer disco estuvo marcada por la tensión general tras la aparición del cuerpo de Santiago Maldonado. Los días anteriores fueron de igual tensión e incertidumbre, creo que todos esto re-dimensiona el disco de La Tumba del Alca, por eso muchos de sus seguidores ya leen su título como un mensaje claro que no necesita mucha explicación. Ese nivel de entendimiento resulta fascinante y algo clave en una época donde lo verbal y los medios parecen generar más confusión que entendimiento.

¿Mejor o peor que los demás? No creo que valga la pena hablar de un disco o una banda como “La Tumba del Alca” en esos términos, ver su proceso y entender lo que comunican es lo más justo para su música.

La edición física de “La Muerte de La Empatía” fue hecho una vez por Sello Cabello, usando material reciclable y diferentes técnicas de impresión, recomendamos mucho hacerse a una.

Entrevistas: Festival Antiego 2015- Un Charla con la Tumba del Alca

El festival Antiego es uno de los eventos realizados en Buenos Aires que mas me llama la atención, por una parte por su locación : lejos del bullicio de la ciudad y los bares tiene lugar en un ambiente mas natural y libre,  y por otra parte  por su ideología, juntar sin ningún tipo de miramientos bandas con las que se ha ido compartiendo algo durante el año, ya sea una fecha o una charla. Curado por los chicos de La  Tumba del Alca con asociación con el Taller de Remedios, charlamos un poco con ellos sobre la historia, las ideas y principalmente lo que se viene este 14 de Noviembre con su tercera edición la cual estaremos cubriendo:

(Evento en Facebook)

-Para comenzar, cuéntenos un poco de la historia del Festival Antiego, me gustaría en especial conocer las motivaciones que los llevo a armar este festival. 

El Antiego sucede claramente por un par de factores determinantes,primero, un año de tocar a pleno con La tumba del Alca por todos lados, conociendo gente y bandas ultra zarpadas. Llegando con algunas, niveles de conexión a nivel personal y musical. Segundo: lugares donde juntarnos, como fueron el taller de remedios, sello cabello y Tazo,  donde pudimos desarrollarnos e influenciarnos mutuamente con un movimiento emergente de música nueva del partido de Escobar y alrededores.

Gracias a estos factores y a que veníamos haciendo el Ciclo Kamikaze (2013) nace la idea de juntar a todas las bandas con las que compartimos nuestras formas durante todo el año de laburo, en una sola noche. Así logramos juntar 16 bandas en un anoche sola, la premisa? Compartir, generar una unión y despojarse de la  individualidad. La idea es compartir cosas con bandas que realmente nos gustan y disfrutar  los rituales, generar un público exigente y una calidad musical zarpada en buena.

Sopa de gaviotas en Vivo en la edición del 2014 ( foto por Malen dina)

Charlando alguna vez sobre la edición de este año y las pasadas recuerdo que me sorprendió mucho la parte del festival como experiencia, uds desde su lado como lo ven? 

Para nosotros esto no es una fecha normal, no es ir a ver una banda,  esto es otra cosa, proponemos que salgas de la comodidad, que te tomes el día y te entregues al viaje, conocer un lugar nuevo, un aventura, una peregrinación, para al final del camino encontrarte con todo eso que te dicen que no existe, para escuchar un nuevo despertar musical, un movimiento de gente que esta junta, artistas que se miran frente a frente y se inspiran de la explosión que produjo la banda anterior, para encontrarte con personas que vale la pena encontrarse, donde la pose no tiene nada que ver, donde ninguna banda sabe a que hora va a tocar, porque no es ir a ver una banda, es ir a ser parte de un movimiento que cada día crece más.

Dislexia Free- Edición 2014 Foto por- Malen dina

 Que puede esperar el que por primera vez se anime a ir al Antiego este año? 

Aire libre, música y pic nic, camardería y unión, birra artesanal, pizza, perros,  árboles,  un movimiento de gente que trabaja junta, puentes humanas.

Por ultimo, muchas de las bandas aqui las hemos presentado pero con un line up tan grande al menos brevemente que nos podrian comentar de las bandas que se presentan?

Todas las bandas tienen en común que tienen lazos con nosotros, son una especie de “dream team” conurbanense, no nos importan los estilos, esta gente nos parece de lo mejor que esta sucediendo en la actualidad a nivel musical.  Contamos con 10 bandas de Escobar y alrededores las cuales son parte de nuestro movimiento acá y son todos artistas increíbles con un nivel  de búsqueda realmente hermoso. Las otras 10 bandas son de todos lados, desde San Miguel, a Burzaco, Capital y La Rioja. Los estilos varian desde un pibe que canta con una guitarra, a una instrumental de 6 personas, o un trió de rock podrido, a un cuarteto vocal femenino, no hay límites ni formas preestablecidas, lo importante es que la banda este buenísima y encima que sean buena gente.

Reportaje: Viaje al norte del Conurbano- Ciclo Kamikaze 2015

Vale la pena salir de capital? En una ciudad donde las distancias no terminan, la vida cultural se extiende mas allá de las fronteras imaginarias  cada zona tiene por suerte sus lugares, bandas, ciclos y movidas las cuales fueron surgiendo cuando la gente se canso de mirar hacia capital como un foco donde se concentraba ( y concentra aun) la mayoría de la atención. En vez de buscar como tocar en capital decidieron armar su propio circuito que con el tiempo logro que en mayor o menor medida capital fuera a buscarlos.

Dentro de todas esas "movidas" el Ciclo Kamikaze es uno de los que mas ha ganado trascendencia en el ultimo tiempo, organizado por la banda La Tumba del Alca y el Taller de Remedios este ciclo hecho en Maswitchz ( Escobar) tiene lugar en un viejo cine abandonado rescatado para organizar eventos culturales, durante el día se dictan talleres y cada tanto se organizan eventos musicales durante la noche.

El espacio ya de por si es mágico, los techos altos, las paredes rusticas y semi-destruidas logran de primera mano crear una atmósfera, ademas los amplios espacios facilitan tener lugar de sobra tanto para la gente como para las bandas, el día sábado de hecho hubo dos locaciones:

En la primera se presentaron 3 de las bandas y era un salón rustico con aspecto a fabrica de paredes en ladrillo donde arranco la noche Santino y los Hermanos Enemigos con una presentación cruda y poderosa de canciones que fue calentando al publico, tras de la misma se presento en el escenario alterno UnoxUno uno de los proyectos leyenda de argentina comandado por uno de los fundadores de la tradición musical electrónica en Argentina: Carlos Alonso.

Este fue mi momento favorito de la noche, el escenario alterno era una sala de gran tamaño a cielo abierto y junto a un árbol que sobresalia por el margen del techo que no estaba, se presentó este dúo acompañado por unas visuales inmejorables, el éxito de su set fue no solo la música sino la conjunción del lugar y el momento. De vuelta al primer escenario Dislexia free dio cátedra instrumental con un emo/math rock potentisimo y cargado de energía que termino de energizar a los asistentes, El cierre fue a cargo de Elcho el que tira los claveles que logro darle una nota mas de locura  a la noche con una instrumentación  variopinta,  si bien no se alejan del rock su formato les da para explorar muchas cosas distintas.

Respondiendo la pregunta inicial vale la pena salir de capital, el ciclo Kamizake es uno de esos eventos que paga el viaje por su propuesta original y autosugestiono y algo que al menos una vez habría que vivir para no quedarse con las ganas.

*El registro fotográfico es de Antonela Silvestri y Anahi Queirolo y se puede ver completo aqui, el Ciclo Kamikaze sucede cada dos meses en Maswitchz, Partido de Escobar, Gran Buenos Aires.