De a poco este músico experimental limeño va construyendo lo que él ya entreve como su próximo trabajo, al momento ha lanzado dos adelantos uno vino en el compilado de Super Space Records "Fósiles de Futuros Lejanos sampler" y el mas reciente es este tema titulado Scala, La canción de nuevo ronda los ocho minutos de duración, si bien su ejecución es casi limpia y prístina tiene un intermedio con una ligera sección de ruido, de cualquier manera el mantra recitado por Wilder y el manto ambient se mantienen de fondo durante toda esta pieza como eje central. Una canción bastante interesante.
sábado, 30 de enero de 2016
jueves, 28 de enero de 2016
Cronicas Miscelaneas- Discos para paliar el Verano
Según la psicología ambiental, hay una relación reciproca entre el entorno y nuestra conducta. Tomándolo en una manera un poco mas libre se podría decir que cada época del año tiene un efecto en nosotros y en las cosas que hacemos, estamos configurados por las condiciones del ambiente de un modo casi inevitable. Aprovechando los días de calor que recorren buena parte del mundo ( para muchos los mas óptimos para la creatividad) quise hacer esta selección de tres discos para el verano, creo que en primera parte todos los proyectos que encontrarán aquí comparten una total libertad sonora sumada a un cierto felling acuático que llena todo de frescura. Cada proyecto llego a esto por motivos distintos, el hecho de que estos trabajos hayan salidos en el ultimo mes en países en los que actualmente la temperatura pasa los 30 grados puede ser una pura casualidad o una fértil coincidencia.
Mux- Uruguay
Mux (2016)- Feel de Agua- Colectivo Esquizodelia
Tal vez sean demasiadas señales, este disco fue editado por un sello llamado Feel de Agua ( parte del colectivo uruguayo Esquizodelia) la portada en un vivo azul marino obra de Santiago Ney Márquez con diseño de Juan Fielitz ya genera una primera impresión de frescura. Sobre Mux no pude encontrar mucha información a través de la web, se sabe que son un colectivo de músicos y artistas visuales compuesto al menos en este ( su tercer disco) por Matías Chouhy , Juan Castro ,Javier Cuadro , Miguel Recalde y Fabrizio Rossi .Lanzado el primero de enero este trabajo cuenta con una larga lista de invitados aportando a la ya rica estructura de instrumentos una amplia variedad de voces, coros y vientos. Si bien las letras son un ingrediente clave, las escapadas instrumentales no se contentan con ser bases de las canciones, en cada tema hay un detalle distinto que va creando momento tras momento un aura a pop submarino ayudado por un volumen sostenido, discreto pero omnipresente que hace de escuchar Mux algo suave y encantador.
Polen- Chile
Disco: Polen EP - 2015
Aunque inicialmente pueda parecer una elección extraña, el tercer trabajo del dúo chileno Polen es una elección acertada para el verano, moviéndose aún en esa aura de electrónica lo-fi de sus discos anteriores esta pareja construye canciones mas des - estructuradas y con melodías cada vez mas complejas e intrincadas(especialmente en los primeros dos temas) los teclados se vuelven predominantes y remplazan a la guitarra para dar esa sensación narcótica pesada tan propia del sofocamiento del calor También hay espacio para algunas piezas de ambient con orientación drone como Rayo Floral o Destello mas frescas y lineales. Completando una cierta trilogía ( Ilusión- Frecuencia Floral- Polen) con este EP de 6 temas, Polen se acerca cada vez mas a una madurez musical.
Entidad Animada- Argentina ( Fuego Amigo Discos)
Disco: Calypso Club (2016)
Retomando la guitarra como eje principal Marco Diaz nos regala otra colección impecable de canciones, aquí al contrario de Nubosidad Variable ( su EP del año pasado) las lineas sonoras no remiten al frío y a los bosques sino que logran en lo trascendental de su sonido llevarnos hacia al viento y la playa. Lo curioso es que Marcos no opto por bases repetitivas o pegajosas ( elección fácil para un disco veraniego) sino por arreglos de guitarra y cuerdas intrincados. algunos bellamente arpegiados, otros sumidos en distorsión o feedback. Cada tema es en cierta medida distinto pero el clima se mantiene durante todo el disco, hay que aplaudir ademas el detalle de la portada que siendo algo muy sencillo no deja de ser bastante original. Si bien el mismo Diaz armo este nuevo trabajo como algo para la temporada sin dudas Calypso Club no será un disco pasajero, en el esta sin dudas algunas de las mejores composiciones de Entidad Animada a la fecha,
Mux- Uruguay
Mux (2016)- Feel de Agua- Colectivo Esquizodelia
Tal vez sean demasiadas señales, este disco fue editado por un sello llamado Feel de Agua ( parte del colectivo uruguayo Esquizodelia) la portada en un vivo azul marino obra de Santiago Ney Márquez con diseño de Juan Fielitz ya genera una primera impresión de frescura. Sobre Mux no pude encontrar mucha información a través de la web, se sabe que son un colectivo de músicos y artistas visuales compuesto al menos en este ( su tercer disco) por Matías Chouhy , Juan Castro ,Javier Cuadro , Miguel Recalde y Fabrizio Rossi .Lanzado el primero de enero este trabajo cuenta con una larga lista de invitados aportando a la ya rica estructura de instrumentos una amplia variedad de voces, coros y vientos. Si bien las letras son un ingrediente clave, las escapadas instrumentales no se contentan con ser bases de las canciones, en cada tema hay un detalle distinto que va creando momento tras momento un aura a pop submarino ayudado por un volumen sostenido, discreto pero omnipresente que hace de escuchar Mux algo suave y encantador.
Polen- Chile
Disco: Polen EP - 2015
Aunque inicialmente pueda parecer una elección extraña, el tercer trabajo del dúo chileno Polen es una elección acertada para el verano, moviéndose aún en esa aura de electrónica lo-fi de sus discos anteriores esta pareja construye canciones mas des - estructuradas y con melodías cada vez mas complejas e intrincadas(especialmente en los primeros dos temas) los teclados se vuelven predominantes y remplazan a la guitarra para dar esa sensación narcótica pesada tan propia del sofocamiento del calor También hay espacio para algunas piezas de ambient con orientación drone como Rayo Floral o Destello mas frescas y lineales. Completando una cierta trilogía ( Ilusión- Frecuencia Floral- Polen) con este EP de 6 temas, Polen se acerca cada vez mas a una madurez musical.
Entidad Animada- Argentina ( Fuego Amigo Discos)
Disco: Calypso Club (2016)
Retomando la guitarra como eje principal Marco Diaz nos regala otra colección impecable de canciones, aquí al contrario de Nubosidad Variable ( su EP del año pasado) las lineas sonoras no remiten al frío y a los bosques sino que logran en lo trascendental de su sonido llevarnos hacia al viento y la playa. Lo curioso es que Marcos no opto por bases repetitivas o pegajosas ( elección fácil para un disco veraniego) sino por arreglos de guitarra y cuerdas intrincados. algunos bellamente arpegiados, otros sumidos en distorsión o feedback. Cada tema es en cierta medida distinto pero el clima se mantiene durante todo el disco, hay que aplaudir ademas el detalle de la portada que siendo algo muy sencillo no deja de ser bastante original. Si bien el mismo Diaz armo este nuevo trabajo como algo para la temporada sin dudas Calypso Club no será un disco pasajero, en el esta sin dudas algunas de las mejores composiciones de Entidad Animada a la fecha,
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lunes, 25 de enero de 2016
Single Estreno: Chicago Toys> Clap
Después de su excelente disco Color en el 2014, Chicago Toys vuelve con los lanzamientos este año presentando el primer adelanto de su próximo trabajo: "Lost Niños". La canción que eligieron como primer single se titula Clap (tal vez en referencia al detalle de fondo de la música), el sonido y producción en general marcan un cambio para la banda, que al menos en esta primera canción nos muestra una faceta mas delicada, su sonido es menos abrasivo y mas pulido.
Sin dudas desde su primer EP Chicago Toys ha ido apuntando hacia una música menos ruda y más implosiva, puede que en este disco den el gran paso, ya lo veremos. Este nuevo single se puede descargar temporalmente de forma gratuita desde Portal Disc.
Sin dudas desde su primer EP Chicago Toys ha ido apuntando hacia una música menos ruda y más implosiva, puede que en este disco den el gran paso, ya lo veremos. Este nuevo single se puede descargar temporalmente de forma gratuita desde Portal Disc.
sábado, 23 de enero de 2016
Gorduratrans y su repertório infindável de dolorosas piadas .
Brasil parece tener cada vez mas un panorama discográfico interesante, al menos en lo que se puede percibir a simple vista a través de las redes hay un creciente movimiento de sellos en distintas partes de este país que además traen consigo una buena camada de artistas nuevos y veteranos El cómo y el porque de este florecimiento lo tendríamos que ver con mas calma por el momento siguiendo revisando el material del sello Bichano Records de Rio de Janeiro nos llega otra recomendación mas que bienvenida : Gorduratrans.
Es placentero escuchar un disco debut donde las letras juegan un rol tan especial sin dejar de tener con mucha cualidad sonica. Si bien es un disco de fácil digestión, es también un trabajo que en cada escucha logra ir mostrando un nuevo detalle, dejando ver un dúo interesante. con unos roles bien definidos para un primer trabajo. También las canciones son bien distintas entre si y logran liberar una buena carga de emoción.Se podría catalogar bajo la etiqueta shoegaze pero creo que también es bastante escueto hacerlo, Gorduratrans sin duda toma aspectos del genero ingles pero también del noise rock mas clásico y algunos detalles un poco al emo clásico para facturar un disco variado y entretenido.
La genial portada de repertório infindável de dolorosas piadas es hecha en base a una foto de Natália Mansur arreglada por Felipe Aguilar quien se encarga de la guitarra y voz de este dúo junto Luiz Marinho (batería y voz). Este disco fue lanzado en los últimos meses del 2015 y la banda esta actualmente presentándolo en diferentes ciudades de Brasil de la mano de Bichano Records.
jueves, 21 de enero de 2016
Juguetes para Grandes: Lou Baumann
Juguetes para grandes es una nueva sección en la que diferentes músicos invitados nos comentaran sobre sus equipos detallando las cualidades de estos y también la importancia que han tenido en sus trabajos musicales ya sea en vivo o en estudio. Que mejor manera de comenzar que con Luis Baumann un veterano de la escena underground de Buenos Aires que nos comparte un poco de lo que aprendió en dos décadas de música:
Nombre: Lou Baumann
Bandas: Fusibles, Lou Baumann, Quemacoches ( entre otras)
Equipo; Portaestudio fostex
Mi porta-estudio fostex no es gran cosa pero alla por el 2006 fue la que reemplazo a un deck stereo con entradas plug para mic que grababa en stereo, la porta-estudio ya eran 4 canales en cinta, y fue un gran paso de apertura tras años de luchar con mini-componentes y walkmans llegue a usarla en vivo varias veces, grababa ruidos de guitarras y la disparaba en vivo enchufado a un canal sumándole mi guitarra tocando en vivo hasta he llegado a usar dos porta-estudios en vivo mas mi guitarra
Desde el 2007 a la actualidad todas mis canciones casi pasan entera o parcialmente primero a mi porta-estudio antes de mezclar en la pc y la uso aveces para grabar en vivo sesiones o mismo en vivo tocar por linea varias cosas allí y de ahí a la consola
La Vie : Construcción y busqueda del Sonido
Tendemos a ver la palabra formula en la música como algo malo, no siempre es así, en muchos casos una formula musical bien desarrollada no cae en lo monótono sino en la exploración constante con bases bien fundamentadas, creo que La vie es un buen ejemplo de esto ,sus discos tienen siempre fundamentos muy en común: grabación casera, sentido de continuidad, canciones en gran parte instrumentales entre otros tantos detalles.
Entre Conexion ( disco anterior) y Autodidacte no hay sino apenas un año de diferencia ,el año que le tomo al Arequipeño Diego Romero grabar en su casa estas diez nuevas canciones. todo hecho en su home estudio, sonido por sonido, instrumento por instrumento.
Algo que siempre me ha llamado la atención de este tipo de trabajos en los que un solo músico graba diferentes instrumentos o partes para llegar a un resultado final, es el sentido de coherencia tan prestidigitador que algunos logran. Con una banda hay un orden y una coherencia establecida ademas de una inmediatez de los sonidos, en la grabación solista por partes hay una construcción consciente, el artista sabe que cada instrumento y sonido que graba apunta hacia algo, un resultado final que solo puedo comparar con la pintura.
Me parece bueno como ejercicio de escucha tratar de deconstruir todo los sonidos que están presentes en estas nuevas canciones de La vie. Los múltiples y brillante arreglos de guitarra ( criolla y eléctrica), los ocasionales pero necesarios aportes vocales, los pianos ceremoniales y las baterías con ese sonido profuso, esto logra dejar claro el trabajo que hay detrás de este disco, cada canción tuvo que tener su momento y ser hecha con la paciencia de quien va juntando detalles de a poco para un resultado final configurado e imaginado solo en su cabeza.
La vie en vivo ( segmento final) en el Micro Festival Sonoro de Verano
Diego Romero mismo parece un hombre de pocas palabras, la gran diferencia entre Conexión y este nuevo disco es que las canciones parecen estar mas terminadas;En Conexión esos cierres medio abruptos eran parte del encanto aquí el sentido de circularidad tema tras tema es lo que los hace mágicos; por alguna razón Autodidacte me recordó mucho a Popol Vuh, cada vez que escribo suelo evitar las comparaciones pero en este caso creo que ver reflejado el espíritu Florian Fricke en este músico peruano, es solo una manera de resaltar lo prometedora que me resulta la carrera de La Vie.
Entre Conexion ( disco anterior) y Autodidacte no hay sino apenas un año de diferencia ,el año que le tomo al Arequipeño Diego Romero grabar en su casa estas diez nuevas canciones. todo hecho en su home estudio, sonido por sonido, instrumento por instrumento.
Algo que siempre me ha llamado la atención de este tipo de trabajos en los que un solo músico graba diferentes instrumentos o partes para llegar a un resultado final, es el sentido de coherencia tan prestidigitador que algunos logran. Con una banda hay un orden y una coherencia establecida ademas de una inmediatez de los sonidos, en la grabación solista por partes hay una construcción consciente, el artista sabe que cada instrumento y sonido que graba apunta hacia algo, un resultado final que solo puedo comparar con la pintura.
Me parece bueno como ejercicio de escucha tratar de deconstruir todo los sonidos que están presentes en estas nuevas canciones de La vie. Los múltiples y brillante arreglos de guitarra ( criolla y eléctrica), los ocasionales pero necesarios aportes vocales, los pianos ceremoniales y las baterías con ese sonido profuso, esto logra dejar claro el trabajo que hay detrás de este disco, cada canción tuvo que tener su momento y ser hecha con la paciencia de quien va juntando detalles de a poco para un resultado final configurado e imaginado solo en su cabeza.
La vie en vivo ( segmento final) en el Micro Festival Sonoro de Verano
miércoles, 20 de enero de 2016
Video Estreno: Talude / Eyes Like Fire
Hace unos días revisamos el trabajo debut de la banda de Natal, Brasil Talude. Hoy volvemos a ellos gracias al estreno de su segundo videoclip oficial: Eyes Like Fire. Tal vez algunos siempre hemos esperado un video así donde la propuesta visual este completamente ligada al mensaje, aquí en un plano fijo constante durante 6 minutos movidos de música Transtorno Filmes crea un video simple pero que es entretenido de ver.
Edição, direção e filmagem por Jônatas Barbalho
Gravado de novembro de 2015 à janeiro de 2016
Produzido por Talude e Transtorno Filmes
Apoio: Estúdio 840
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Gratidão a cada olho presente, foram 31 pessoas que puderem contribuir para este sonho virar realidade!
Segundo clipe da banda potiguar de rock experimental, Talude, que se prepara para fazer sua primeira turnê pelo sudeste no final de janeiro e começo de fevereiro de 2016.
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